同学们好，本节课我们继续学习平面构成的最后三种组织形式，分别是密集构成、空间构成和肌理构成。首先，密集构成，密集就是将大量元素集中、聚集的意思。在我们的日常生活中，有很多密集的现象，如水果的种子，洋葱的切面，拥挤的人群、茂密的树林、夜空的星星、成群的飞燕等，都是密集的现象。但是回到平面构成里的密集构成不是绝对的致密的堆积，它有一定的散聚关系，疏密结合，疏中有密、密中有疏，这样构成才能显得自然。疏密的组合具有很强的自由性，如我们随手抓起一把沙粒，然后把沙粒撒开，这种沙子便是一种合理的密集构成。这种构成具有一定的随机性，但是这种随机与自由是在客观规律的基础上，因此，我们要表现具有节奏与韵律美感的密集时要观察它是否合乎自然的规范性。

在密集构成中，基本形在数量上要多，在面积上不宜过大，因为基本形过大，画面的密集感就会减弱，这样就影响了画面的表现效果。而且密集和对比一样没有骨骼线，是一种非规律性的结构。

我们来看密集构成又有哪几种类型，主要有四种密集的构成形式。向点密集，是以点为中心的密集构成，而不是点的密集。也就是在设计中将一个点放于画面的某一点上，这个点是概念的点，而不是圆点，我们说过，点的概念是相对环境而言的，不是说只有一个圆点才是点，任何基本形，只要有参照，都可以构成点。就像这两幅作品一样，都属于向点密集，然后所有基本形，在组织排列上都趋向于这个发射点靠近，愈接近此点则愈密，愈远离此点则愈疏。这里要注意的是需要产生疏密的对比，不要太过于规律。向线密集其实跟向点密集类似，只是把点换成线，基本形向此线密集，在线的位置上密度最大，离线愈远则基本形愈疏。

向基本形密集，是以面为中心的密集构成，画面中预置的线构成了简单的形状，形成了向某个形状密集，其形状规则或不规则均可。自由密集也就是基本形完全是自由散布，没有规律，注重疏与密的分布。那么下面这些作品都是自由密集，可以看到有线的自由密集，有点的自由密集，完全自由分布。

在数千年的文明进化中，科学家、艺术家和哲学家一直围绕空间这个问题争论不休，至今仍没有一致的结论。由于人类发展的有限性我们无法全面理解空间，但是在现实生活中，空间构成却被我们灵活地应用，在有限的空间中展现出无限的构成形式。所以在平面构成中，空间感只是一种假象，三维空间是二维空间的错觉，其本质还是平面的。所以空间构成，就是在二维平面上表示空间立体。

想要在平面上表达空间深进效果，最好的方法就是按照透视学原理表现空间感。透视学原理，我们上素描课有学过，那么平面的立体感也是依赖我们视觉中的幻觉性产生的。

我们来看空间构成又有哪几种类型。空间构成，主要有7种空间构成形式。首先是复叠空间，两种形象，前后重叠在一起，形象的重叠或覆盖，形成前后、上下关系的，就可以叫做复叠空间。还有大小空间，由于透视的原因，人的视觉上有近大远小的感觉，形象大小的差别，可以表现出空间上的距离感，也就是我们日常生活中常见的近大远小的现象。还有倾侧空间，也就是这个基本形向某一个方向倾斜或倾倒，给我们这种空间旋转的感觉。扭曲出了有深度的空间感。

例外还有弯曲空间，我们说曲线本来就有起伏的变化，就像下，通过线的弯曲，形成了这种起伏感，而且这个线是有一定的视觉导向的，前端有箭头，所以我们的视线就很容易被引导，感觉像波浪一样，从左下流向右上。那么弯曲的空间，也就是弯曲的面，面一旦弯曲，也容易有深度感。投影空间，只有世界的真实物质才有投影的效果。像我们画素描一样，需要画投影才能反映这个空间的立体效果，所以投影的效果是有空间感的。

交错空间，两个面相交，感觉产生了三维空间一样。我们利用透视学原理就可以制造交错空间。我们素描课画过的几何体，其实就是面的连接。如图，里面有几个小方格，这几个小方格也利用面的连接，制造了凹进去的空间感。

矛盾空间是现实中不可能存在的矛盾空间。矛盾空间也长作为广告创意设计的设计方法之一。在20世纪初，一个名叫埃舍尔的荷兰版画家，就因其绘画作品中表现出的错位空间而闻名。他的矛盾空间作品非常有名。埃舍尔的矛盾空间所表现出来的，从画上看是合理的，但实际上在现实生活中并不存在。比如前面的两幅建筑，这个建筑在现实生活中是绝对不可能被制造出来的。你可以在他的画中看到对分形、对称双曲几何、多面体拓扑学等数学概念的形象表达还可以从中体会到他充满哲学性的思考精神。

还有一位加拿大的艺术家罗伯特·刚索维斯，也是一位表现奇幻空间的高手，他的作品经常将两个或者多个不同的空间融合在一起，给人无边的遐想。

关于矛盾空间的形成方法主要有三个要点，一个是共用面，如图，两个不同视点的立体，用一个共用面相连拼接在一起，就像下面的非常经典的福田繁雄的作品，就是共用面，俯视和仰视共同存在。

最后一种构成方法是肌理构成。肌理是指物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化，它能带给观者视觉和触觉上的质感，不同的肌理给人的感觉也不同，比如有干的、湿的、粗糙的细腻的，软和硬的，光泽的和哑光的，都会让观者对作品印象更为深刻。

肌理的类型主要有三种。肌理的制作材料非常丰富，首先我们可以用最原始的自然材料来进行肌理的制作材料是比较丰富的，诸如树叶、石头、沙子、等都是制作肌理的良好材料。每一片树叶的纹理都不同，所以都可以制造出不同的肌理效果。除了自然材料，我们还可以用一些比如布、木头、纸张这些人工物品材料都可以做出不同质感的肌理。还有就是绘画材料，就颜料而言，就有丙烯颜料、水彩颜料、中国画颜料，每种颜料的特点不同，制造出来的肌理都不同。

制作肌理的方法多种，我们可以用颜料进行肌理制作，用颜料制作的话可以有吹，晕染等方法，在纸张上制作肌理。

可以看到每种方法出现的肌理都不同，都很有随意性，是无法复制出一张一模一样的。我们还可以借助一些工具，把颜料制作上去，比如甩颜料笔，还有用喷壶喷。

还有一种叫拓印的方法，也非常常用，比如做树叶的拓印，想把树叶的纹理印到纸上，就可以把颜料涂满树叶，直接拓印在纸上就可以得到树叶的肌理。那么平面构成课程就到此结束了，非常期待大家的平面构成作品。同学们再见！